论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南山水画，水云盈动之间依稀可见伊人白衣素袂，裙带纷飞的身影；论词句，《青花瓷》却似一幅临窗写就笔端蕴秀的素心笺，文笔曲折只因心似双丝网，中有千千结；论曲调，《青花瓷》仿佛微风中叮咚作响的山泉溪涧，清泠透亮而又曲折回环多有不尽之意 。
这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。也如陶瓷艺术家曹国英笔下的青花瓷那样，有韵味，有故事。
曹国英，1982出生于陶瓷世家，毕业与江西陶瓷工艺美术职业技术学院，自幼深受陶瓷文化熏陶，多年来致力于钻研陶瓷青花绘画技法，并受益于中国工艺美术大师黄卖九、中国工艺美术大师王怀俊等名家大师的悉心指导，技艺日臻纯熟，擅长青花山水题材绘制，同时研习近现代青花绘制技法，2010年6月创办“亭清阁”陶瓷品牌，专注青花山水工笔茶具、茶叶罐等。
现为中国文化研究所陶瓷文化研究员、昌南书画院专业画师、景德镇市民间民俗文化协会理事、景德镇陶瓷美术家协会会员。曹国英创作的青花山水有着强烈的中国水墨画韵味,反映着中国人对于世界的感知和艺术思维方式,表明了中国人以一种有别于其他民族的独特的艺术方式对世界的认知。
在漫长的陶瓷发展进程中，每个历史时期的青花瓷器都有着各自独特风格和时代风貌。如：永乐宣德青花的深蓝色，青花较为凝重、透骨、色彩效果上比较庄重有分量；成化，正德青花的淡蓝色，青花色比较清淡、雅致、匀净、秀美。嘉靖青花的浓艳泛紫的色调，青花浓艳强烈，尚不露火气，远效果比较好，适宜于大件粗壮作品，但青料调制不当，容易接近于纯氧化钴的色调。万历青花的多样色泽，有的深重艳丽、蓝中泛紫，有的青灰沉静，发色渐浅，也有少数靛青雅丽，色阶清晰。⑤康熙青花的鲜蓝色，青花明净、鲜丽、清朗不浑、艳而不俗、鲜蓝而不火气，是理想的特殊的色调。
笔墨当随时代，在现代社会文化信息迅猛发展的今天，许多外地知名画家也纷纷参与青花瓷绘制。而作为本土的陶瓷艺术家，更有责任去将陶瓷故事讲好，将这门手艺传承下去。（记者 江明）在漫长的陶瓷发展进程中，每个历史时期的青花瓷器都有着各自独特风格和时代风貌。如：永乐宣德青花的深蓝色，青花较为凝重、透骨、色彩效果上比较庄重有分量；成化，正德青花的淡蓝色，青花色比较清淡、雅致、匀净、秀美。嘉靖青花的浓艳泛紫的色调，青花浓艳强烈，尚不露火气，远效果比较好，适宜于大件粗壮作品，但青料调制不当，容易接近于纯氧化钴的色调。万历青花的多样色泽，有的深重艳丽、蓝中泛紫，有的青灰沉静，发色渐浅，也有少数靛青雅丽，色阶清晰。⑤康熙青花的鲜蓝色，青花明净、鲜丽、清朗不浑、艳而不俗、鲜蓝而不火气，是理想的特殊的色调。
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